Мы в социальных сетях:

О нас | Помощь | Реклама

© 2008-2026 Фотострана

Реклама
Получить
Поделитесь записью с друзьями
Максим
Максим
В темном, напоминающем камеру пространстве зритель переживает интимный опыт взаимодействия с изображением, словно находится перед собственным телевизором. Это разновидность «экранной среды» (screen environment), задача которой — на некоторое время загипнотизировать наш пойманный взгляд. Музей позиционирует себя как место для фантазии, а не подобное храму место для образования, как это было прежде. Между тем зритель оказывается в бесплотном пространстве и переживает опыт, напоминающий тот, который он получает перед телеэкраном с бесконечно сменяющими друг друга изображениями. То есть телематическая комната в стенах музея может выглядеть довольно странно. Музей стал вокзалом для отправляющихся поездов фантазии, вместо того чтобы оставаться самоцелью паломничества. Авторы инсталляций тоже создают внутри музея альтернативное пространство, виртуозно сбивают визуальное воображение зрителя, заставляя его забыть, что дело происходит в музее.

Музей всегда был особым ларцом с собранием оригиналов, каких больше нет нигде в мире. Настоящее было над ним не властно — в его стенах царствовало историческое время. Музей как место показа находился вне времени своего посетителя и все-таки в пределах пространственного опыта его тела. Он унаследовал положение храма или церкви, где верующие могут пространственно и физически ощущать присутствие времени мифа,— культовые образы здесь обычно были старыми и все-таки видимыми и материальными как физические изображения, правда, в одном экземпляре, и поэтому, как правило, требовали личного посещения конкретного места. То есть музей как олицетворение некого неизменного места и остановившегося времени едва ли подходит сегодняшней выставочной практике с ее эфемерным характером. В обществе, которое ценит не материальные сокровища, а информационные банки данных, требуется новая мизансцена для того, чтобы расставить акценты и перенастроить время. Место произведения искусства занимает ивент.



Однако новая энергия в организации выставочного пространства находит свои пределы всякий раз, когда на сцену выходит премодернистское искусство с его историческим портретом. В этом случае музеи зовут видных «приглашенных кураторов» и предоставляют им свободу действий, какой сами сотрудники музея пользоваться не могут. Приглашенный на такую программу в Роттердам режиссер Роберт Уилсон предпринял попытку буквально превратить музейные пространства в сцены, и «выступающие» на них работы из фондов музея было уже не узнать. На короткое время музей превратился в театр в духе барокко, который поглотил историю искусства, воплощенную в старинных произведениях, и изрыгнул ее в блестящем перформансе. Три статичных жанра искусства — «Портрет, натюрморт и пейзаж» (Portrait, Still Life, Landscape) — так называлась выставка Уилсона, которая состоялась в 1993 году в Музее Бойманса — ван Бенингена,— он использовал для своего рода экспозиционной постановки и время от времени злоупотреблял благодушием зрителя (так, например, бронзовую статую Огюста Родена в искусственно освещенном осеннем лесу он причислил к натюрморту). Это был говорящий жест — отдать музей в руки настоящего театрального режиссера, который трансформировал его в сцену историческим реквизитом.
Рейтинг записи:
5,5 - 14 отзывов
Нравится2
Поделитесь записью с друзьями
Показать прошлые комментарии
Максим Максим
Ханс Белтинг. История искусства после модернизма (пер. Михаил Юрьевич Некрасов).
Светлана Светлана
Ханса Бельтинга (1935–2023) по праву считают выдающимся историком и теоретиком искусства второй половины ХХ —первой четверти XXI веков. Витязь на распутье – вот, пожалуй, самое емкое определение Ханса Бельтинга
Светлана Светлана
Каждая новая декада жизни ученого начиналась с очередного распутья, но парадоксальность его мышления вкупе с невероятной эрудицией, необузданной жаждой познания и безрассудным интеллектуализмом не просто приводили его к новым открытиям, а буквально вышвыривали, как моряка после кораблекрушения, к спасительным и неведомым доселе берегам. И на этих открытых им землях он становился настоящим первопроходцем.
Светлана Светлана
В коротких комментариях, к сожалению, не расскажешь об его увлечениях восточным искусством, знакомством с выдающимися русскими византинистами.
Данный пост – отрывок из его книги «История искусства после модернизма». Это боль человека, посвятившего себя истории искусства всю свою жизнью, о роли музея и сегодняшнем артрынке.
Светлана Светлана
Борис Гройс, искусствовед, философ, писатель и публицист, славист, выразил такую мысль: «История искусства не есть часть общей истории. Напротив, частью истории искусства становится только то искусство, которое демонстрирует наибольшую степень разрыва со своим временем». У настоящего искусства нет времени.
Светлана Светлана
В другой раз тот же Борис Гройс с горечью пишет: «Система искусства — это система демонстративного потребления, имеющая, безусловно, много общего с другими системами потребления — модой, туризмом или спортом». Сегодня произведение искусства — это товар, хоть и особый. И продвижением этого товара занимается ивент (event). И зачастую, люди, далекие от искусства: PRщики, галеристы, рекламщики, менеджеры.
Светлана Светлана
Энди Уорхол, один из самых известных звезд графического дизайна XX века, художник с русско-украинскими корнями, представитель поп-арта и заметная фигура в рекламном бизнесе вспоминает: «Недавно одна компания заинтересовалась приобретением моей «ауры». Мои произведения им были не нужны
Светлана Светлана
Они только говорили: «Нам нужна ваша аура». Я так и не понял, чего они хотели. Но они были готовы заплатить большие деньги. Тогда я подумал, что если люди готовы столько за «это» заплатить, надо бы мне постараться выяснить, что это такое. Я думаю, аура — это то, что видно только другим людям, и они видят столько ауры, сколько захотят».
Светлана Светлана
И, конечно, музей, это церковь, это храм, где физически ощущаешь присутствие времени мифа, попадает сегодня под консьюмеризм без берегов. Не имея зачастую больших денег, чтобы купить художественный шедевр, занимается сувенирным делом, открытками, поделками, создают интерактивные пространства, мероприятия «Ночь в музее» и т.д. Наступает эпоха постмодернизма как идеология современного художественного рынка.
Светлана Светлана
Слова известнейших людей с мировым именем звучат, как набат, как крик души, как предупреждение. Умберто Эко, историк-медиевист, литературный критик, писатель, скажет: «Наступает предел, когда авангарду (модернизму) дальше идти некуда... Постмодернизм — это ответ модернизму...».
Светлана Светлана
А испанский философ и социолог Хосе Ортега-и-Гассет сказал в свое время: « Возникает эпоха без эталонов, которая не видит позади себя ничего образцового, ничего приемлемого для себя. Следы духовной традиции стерлись. Все примеры, образцы, эталоны бесполезны».
Евгений Евгений
что это край или катастрофа культуры,традиций и нравственности народа,нации или людей живущих в данной стране...
Многим читателям это понравилось
Знакомства Гольяново для серьезных отношений и брака без регистрации бесплатно Знакомства Гольяново с мужчинами с номерами телефонов без регистрации Знакомства Гольяново с женщинами кому за 50 Знакомства Гольяново с девушками с номерами телефонов без регистрации бесплатно Секс знакомства Гольяново без регистрации бесплатно Знакомства онлайн Гольяново для взрослых без регистрации бесплатно Знакомства Гольяново с телефонами и фото
Наверх
Оставаясь на нашем сайте, вы соглашаетесь с тем, что мы используем ваши файлы
cookies в соответствии с нашей политикой. Подробнее о cookies в политике
Понятно